Художественная галерея №11 - Ван Эйк "Портрет четы Арнольфини"

Художественная галерея №11 - Ван Эйк "Портрет четы Арнольфини"

Дата выхода в России - 8 Ноября 2013
Рекомендуемая розничная цена - 149 рублей

Проходила сегодня мимо киоска - к сожалению, там был обеденный перерыв, но "Портрет четы Арнольфини" мне показался не обрезанным . Насколько я смогла разглядеть...

Купила!! Репродукция суппер!!!!!!! Не обрезанная, точно как на оф. сайте!!! Размер 16,5*21 см. Цвета и само изображение для репродукции , считаю, очень четкое, я довольна!!! Де Агостини респект!!! Камера никак не хотела фотографировать вечером, т.ч. за качество извините, в реале все ОК!!!

Видел оригинал этой картины, действительно производит впечатление. Выпуск не покупал, но с цветами, похоже, всё в порядке.

Фото страниц журнала из соц. сети ВК.

Ярко, качественно и размерчик не подкачал... Почаще бы ДеА так радовали...

Мне тоже понравился Ван Эйк, собираюсь купить, к тому же в Великих художниках его не было!

P.S. Вообще, кажется я поменяю концепцию выборочной покупки: хотела купить только импрессионистов, а
теперь думаю покупать тех, кого не было в ВХ.

Ян ван Эйк создал Гентский алтарь.

"Гентский алтарь уникален. Это - самый большой и наиболее сложный алтарь, созданный в Нидерландах в 15-ом столетии. В мае 1432 года алтарь был показан собравшимся и с тех пор является целью паломничества художников и любителей искусства. (Гент- город в Бельгии. В XV веке -столица Фландрии).
Он явился плодом вдохновенного мастерства двух братьев - художников, Губерта и Яна ван Эйков(а может быть, и кого-то ещё из подмастерьев) и благочестивых намерений и действий богатых заказчиков. В алтаре отразились не только их религиозные идеи, но и самые разнообразные представления о мире и о месте в нём человека

В Гентском алтаре присутствует всё, что и в окружающем мире, все здесь смешалось: подробный и неторопливый рассказ с пленительными деталями, таинственная недосказанность характеров, грозная сила скрытых страстей и непосредственное восхищение радостями бытия.....
Заказчиками алтаря были: Йодoс Вайд(Jodocus Vijd),- один из богатейших людей Гента (впоследствии он стал бургомистром города), и его супруга, Изабелла Борлют. Они и заказали алтарь для своей фамильной капеллы, находящейся в церкви Святого Иоанна (так первоначально назывался собор Святого Бавона).

Гентский алтарь представляет собой большой деревянный складень. Учённые потратили немало сил и стараний, чтобы установить, кто из двух братьев сыграл главную роль в создании алтаря.Считается, что старший брат, Губерт, начал работу (потом они работали вместе), а Ян закончил её( после смерти брата). Но подпись на раме алтаря не содержит сведений о том, какие части выполнил Губерт, а какие - Ян.."

(http://www.nearyou.ru/gent/0gent.html)

Добавлено спустя 5 минут 4 секунды:
"Гентский алтарь — большой полиптих, состоящий из двенадцати частей. Его высота — около трех с половиной метров, ширина в раскрытом состоянии — около пяти. На внешней стороне алтаря, когда он закрыт, вверху в люнетах изображены пророки и сивиллы, предсказавшие рождение Христа. Во втором ярусе—сцена Благовещения, занимающая все четыре створки. В нижнем ярусе по краям даны портреты заказчиков алтаря Иодокуса Вейдта и Елизаветы Борлют, в середине живопись имитирует каменные статуи Иоанна Крестителя и Иоанна Богослова.
В раскрытом виде он имеет также двенадцать створок. Нижние пять посвящены центральной теме всего алтаря — прославлению искупительной жертвы Христа, символом которой является белый агнец. В верхнем ряду, в середине, восседает на троне бог Саваоф, по сторонам которого расположены Мария и Иоанн Креститель, поющие и музицирующие ангелы, Адам и Ева."

(http://belgium-art.org/ghent/st-bavo2)

Что же: репродукцию, на сей раз, сделали достойную, поэтому предъявить какие-либо претензии - я не могу !!! Никаких вырванных "кусков". 12 номер, с портретом Пушкина возьму 2 экземпляра. Повешу (чтобы не бунтовал ) в разных комнатах.

да я тоже очень рада, что Арнольфини не почикали.
А LanaMS и Apush продемонстрировали чудеса прозорливости

Купила ван Эйка только сегодня, торможу как обычно. Хорошо хоть художники не кончаются сразу, быстро раскупаемые серии явно не для меня (кстати, последнего купила, ещё был Веласкес, Кипренский, Писсарро и даже парочка Моне )
Вот чего стало интересно, я думала, что Ван Эйк родоначальник масляной живописи, а в журнале написано,
что этот факт опровергнут. А я и не в курсе. Может кто-нибудь читал что-то об этом опровержении?

серия "Палитры" / Palettes,, фильм 22-й. (режиссер Ален Жобэ)


Леонардо Да Винчи. "Чудо в лоджии"

В фильме: картина "Мадонна канцлера Ролена" (1435, музей Лувр, Париж)

Содержание:

"Мадонна канцлера Ролена", или "Аттонская Мадонна", или "Мадонна с дарителем" - небольшое деревянное панно размером 66*62 см.
Выполненная в конце готической эпохи, это одна из первых известных работ маслом.
Четыре основных персонажа окружены сотнями мельчайших деталей.



Описание картины. Архитектура.
Дальний план за аркой - пейзаж (результат игры воображения): Город, пригород, поля, деревни, река, бурная городская жизнь, жители.


О Ролене. Картина предназначалась для часовни с предками канцлера.

Краткое упоминание с разбором: алтарь "Поклонение чудесному Ангелу". Портреты. Картины на религиозные сюжеты. Автопортреты (в отражениях). Часто на рамках своих картин он пишет девиз: "Как могу"


Мастерская Ван Эйка. Анализ досок для картины, вычисление возраста.
Подготовка доски. Наброски. Анализ под ультрофиолетов.


Wakaineko , в фильме есть ответ и на ваш вопрос. Цитирую:

До Ван Эйка, художники смешивали красители с яичным белком.С темперой, которая дала рождение многим шедеврам, работать было трудно. Легенда приписывает Ван Эйку изобретение маслянных красок.

На самом деле, эта техника была известна с 12 века.
Льняное масло сохло плохо. Ван Эйк, вероятно, обнаружил, что, если смешать его со скипидаром, масло будет сохнуть быстрее. Скипидар, получаемый из смолы некоторых видов сосен, поглощает жиры и разжижает красители, приготовленные на масле.

Масло придает цветам большую насыщенность и блеск. Оно медленно сохнет, а значит, можно работать по нему снова.


Краски позволяют воспроизводить текстуры.


Жидкая консистенция краски позволяет наносить мельчайшие детали с помощью тонкой кисти.


Персонажи на мосту картины меньше миллиметра в высоту!!!!!


В других картинах Ван Эйк повторит эти виртуозные приемы.



Преимущество масла проявится также в технике лессировки. Жидкие и прозрачные слои живописи наложены один на другой.


Далее в фильме: техника нанесения лессировки. Возникновение сеток кракелюр - трещин.
Символы архитектуры сцены. Библейские сюжеты. Символы птиц и зверей.


Садик из "Песни песней"


Изречения на вышитом узором плаще Мадонны



Пропорции картины. Постороение композиции. Контрасты.




Богатство палитры



Ван Эйк - один из первых художников, который изображает человека таким, какой он есть. Без прикрас. Он задумывает портрет в тоже время, что и пейзаж. Его способность замечать малейшую подробность и соотносить любой предмет со всей композицией свидетельствует о новом видении мира. Релистическом и аллегорическом. Можно утверждать, что переход от "Поклонения Агнцу" к "Мадонне канцлера Ролена" - это переход от средневековья к возрождению. Некоторые символы сегодня трудно понять, но живописные искания Ван Эйка представляются до сих пор актуальными.

Все формальные вопросы, которые задает себе художник, обнаруживаются в истории живописи. Деталь и единое целое; тень и свет; порядок и хаос; форма и цвет; то,что внутри и то, что снаружи; стиль и образ миф и история.

Недавно смотрела передачу про эту картину.Рассказывали,что главное в этой картине не столько сама чета супругов,сколько круглое зеркало между ними позади.Рама этого зеркала содержит религиозный сюжет на тему "Страсти Христовы". Самому зеркалу придается символический,мистический смысл.Зеркало,если присмотреться,выпуклое.В общем,и эта картина не так проста,как кажется на первый взгляд,как и "Менины".